清華藏珍·云欣賞 | 風旋虹裳曳廣帶 瓌姿艷逸醉鳳態

“霓裳羽衣曲”是唐代最負盛名的宮廷歌舞，也是我國歌舞史上一顆璀璨明珠。“霓裳一曲千門鎖，白盡梨園弟子頭。”“千歌萬舞不可數，就中最愛霓裳舞。”“我愛霓裳君合知，發于歌詠形于詩。”在詩人的吟詠間，我們便可窺視出“霓裳羽衣曲”的風華絕代。迄今為止，“霓裳羽衣”一詞仍是人們心中美好的存在。那么傳聞中的“霓裳羽衣”到底為何形制？這里，便邀您一同觀賞清人心中的“霓裳羽衣”，探索“霓裳羽衣”前世今生之秘。

風旋虹裳曳廣帶 瓌姿艷逸醉鳳態

(資料圖片)

霓裳羽衣新說

典藏部 高文靜

穿越云裥瑞錦的樓閣，迷醉盛世繁華的長安。猶見燈火闌珊，簫鼓喧鬧，笙歌迭奏，歌舞升平。在這耀眼奪目的畫卷之內，你能否尋覓到那個狂妄不羈，令力士脫靴，貴妃研墨，嘯曰：“天子呼來不上朝，自稱臣是酒中仙”的風流謫仙？你是否會在腦海中勾勒出“云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃”的傾城之姿？亦或是，你會哀傷于馬嵬坡下纏綿悱惻的愛恨情仇。在這騁目縱橫間，隱匿了多少跌宕起伏、悲歡離合的故事？都言人生如戲，戲如人生，那么今日便從這出“霓裳羽衣曲”講起。

緣起

“霓裳羽衣曲”乃唐玄宗李隆基所作。玄宗酷愛音律，“于聽政之暇，教太常樂工子弟三百人為絲竹之戲，音響齊發，有一聲誤，玄宗必覺而正之。”可見造詣之高，人譽“梨園鼻祖。”“霓裳羽衣曲”是其代表佳作，也是盛唐歌舞的集大成者。曲約成于718-720間，它的來源有三種說法。一是說玄宗登三鄉驛，望見女幾山（仙女山），有感而發。唐代詩人劉禹錫在《三鄉驛樓伏睹玄宗望女幾山詩，小臣斐然有感》提到：“開元天子萬事足，唯惜當時光景促。三鄉陌上望仙山，歸作《霓裳羽衣曲》。”二是根據《唐會要》記載道，玄宗以太常刻石方式，更改了西域傳入的樂曲，“霓裳羽衣曲”便是根據《婆羅門曲》改編而來。三是說“霓裳羽衣曲”的散序部分，是玄宗望仙山后悠然神往，于中秋之夜神游仙宮，耳旁仙音繚繞，四周煙霧縹緲，恍惚之間得遇仙女，醒后即譜成曲，形成“霓裳羽衣曲”的散序；而后部分（歌和破）則吸收了河西節度使楊敬述進獻的《婆羅門曲》。

佳音即成，自當有舞相伴。于是，玄宗愛妃玉環依韻編排，曲舞相合，終成千古絕響。

時至今日，我們依然可以從唐代詩人白居易的《霓裳羽衣舞歌》感受到此舞的片羽鱗光。“我昔元和侍憲皇，曾陪內宴宴昭陽。千歌萬舞不可數，就中最愛霓裳舞。”道出詩人曾赴內宴觀賞過不少歌舞，唯霓裳舞的驚世脫俗令觀者念念不忘。“舞時寒食春風天，玉鉤欄下香案前”，點明了此舞演繹之時，乃鶯飛草長的和煦春日；而“玉鉤欄下”則道出演繹場所的雍容氣派。“飄然轉旋回雪輕，嫣然縱送游龍驚。”展現出舞者身姿輕盈若流風回雪，舞步迅捷似受驚游龍，于剛柔并濟間盡顯媚態。“繁音急節十二遍，跳珠撼玉何鏗鏘！鸞翔舞了卻收翅，唳鶴曲終長引聲。”道出一舞將閉未閉，余音繚繞之際，令觀者觸目驚心，回味無窮之韻。

人間難得幾回聞的曼妙舞姿，定然需配人間難得幾聞的華美霓裳。白居易詩中便有嘆曰：“案前舞者顏如玉，不著人家俗衣服。虹裳霞帔步搖冠，鈿瓔累累佩珊珊。”這幾句刻畫出舞者膚若凝脂，頭戴步搖冠，肩裹霞帔，衣著霓裳，身上各種珠玉、貝片的裝飾物累累成串，跟隨著舞步叮鈴作響的場景。“斜曳裾時云欲生”描繪出裙擺搖曳似流云涌動。“風袖低昂如有情”描繪出廣袖隨舞者上轉下旋，于眉黛流轉間盡顯風情，令人“凝視諦聽殊未足”。

2010年版《楊貴妃秘史》霓裳羽衣舞劇照

圖片來自網絡

探微

千載歲月悠悠，歷史長河中有多少人為“霓裳羽衣曲”的失傳嘆息不止，又有多少人為“霓裳羽衣”的形制暢想至今。隨著盛唐的衰敗，一代名曲“寂而不傳矣”。南唐后主李煜偶得殘譜，周娥皇后與樂師補綴成曲，排演成舞，只是風神難覓，罕得精髓。

至于“霓裳羽衣”的形制，后人也多有揣測，有言霓裳羽衣乃“下著霓裳，上著羽毛。霓為青赤色彩虹，霓裳是指若虹之裙，而羽衣則是指鳥類羽毛所編織的衣服。”此說法也受到了一些質疑，原因有二：其一是唐安樂公主曾獵殺百鳥，為己裁制羽衣，其殘忍行徑竟致數種鳥類滅絕，招致眾怒；玄宗發動政變后，曾命后宮女子繳出包含羽服在內的奇服，于大殿內燒毀；所以楊貴妃所著之霓裳羽衣，定然不是采用鳥羽所制成；其二是霓裳羽衣之名，雖有“羽”字，并不代表服飾上一定有真的羽毛；很可能是采用絲綢材料，通過裁剪等方式摹制禽羽。還有言稱霓裳羽衣乃是用“薄如蟬翼的絲綢制成的飄逸裙裳，裙尾似羽翅狀。”另有人言，“霓裳”乃為白色異彩的裙裳，并列舉出《楚辭-九歌》：“青云衣兮白霓裳，舉長矢兮射天狼。”

1986年版《西游記》嫦娥仙子劇照

圖片來自網絡

其實親眼目睹過“霓裳羽衣”風采的白居易，已經在詩文中對此服做了基本描述。全詩兩次提及羽衣，均作霓裳羽衣連用，并未出現任何關于羽毛的描述。因羽衣極罕見，詩人若目睹了這傳聞中的羽服，當會有所嘆，然文中卻未見；這也流露出一種可能性，即“霓裳羽衣”的形制或為衣裳相連式，“霓”與“羽”二字則是形容出此服的兩個顯著特征：一，服色若炫彩之虹可稱“霓”，二，服形似飄羽之帶可稱“羽”。”而“虹裳霞帔步搖冠，鈿瓔累累佩珊珊。”這兩句則說明，此衣裳肩部有霞帔且周身飾物繁多。

解密

唐代“霓裳羽衣”的絕世風采，今人只能從片言只語中去猜度。然清人心中的“霓裳羽衣”，我們卻可在申報館編印的《點石齋畫報》中尋出蹤跡。《點石齋畫報》創刊于清光緒十年五月八日（1884年），光緒二十四年停刊（1898年），畫報一共發表了四千幅作品，反映了大量的社會時事；在1884-1889年，其刊錄了一出名為“演劇笑談”的時事。結合圖文，我們可以一覽時人心中霓裳羽衣的具體形制。

點石齋畫報

申報館編印（1884-1889）

德國巴伐利亞州立圖書館藏

“演劇笑談”的故事，講述了重陽節日，發生在邗江某官宦家中小梨園內的奇異故事。其配文曰：“昔唐明皇信崇道教，憑道士葉法善之力中秋之夕，導引升天暢游月宮，備聆仙樂記其節奏譜成霓裳羽衣之曲。稗史所載，原屬夢中之事，靈緲無憑，后世援為故事，搬演成劇，由來已久矣，不足異也。乃當袍笏登場之際，竟有手舞足蹈若或憑依者，是何故耶？據客言邗江某宦家，于題糕令節臺集菊部，開場演劇至游月宮一齣，有某老生寬袍闊袖，扮作唐皇模樣，大踏步而出；忽高呼曰：“汝何人斯，有何運量，敢以小人面目謬穿天子衣冠耶？”言畢，指旁演葉法善者，怒目而視，座客為之粲然，班中人知其發瘋也，遂以他伶代之，或謂該班素崇奉老郎神，夜必設祭是夕，偶爾遺忘致有斯變，予謂不然，此必厲鬼讬名唐皇，盜人間香火，乃敢為祟大庭廣眾間，不亦異乎？”

從文字內容可知，圖中所繪的戲臺劇目，正是玄宗神游月宮得遇仙女之事，只見著霓裳羽衣的仙子在眾仙娥的簇擁下，裊裊婷婷；玄宗備聆仙樂記其曲調后譜成“霓裳羽衣曲”，后人將其撰為故事，編演成劇已由來已久。顯而易見，配圖中仙女所著之“霓裳羽衣”乃為戲衣中的“宮衣”。

齊如山考證曰：“宮衣，亦曰宮裝，又曰舞衣，乃公主、郡主等所穿，尋常人家女子不得用之，所以名曰宮衣，亦極為莊重之服，但因其樣式之美觀，于是貴家小姐及仙女等都用之，隨為定例。……其制法，綢緞繡花、圓領、帶水繡，長及足，周身綴五色繡花飄帶，且有許多瓔穗，腕以下及袖口有橫條花紋，此名趟袖，如《彩樓配》之王寶釧、《醉酒》之楊貴妃均可穿。”

可見在京劇中公主、郡主等均可穿用此服，這個觀點在清代《升平署的臉譜》中可得到了實物印證，升平署是清代掌握宮廷戲曲演出活動的機構，始于康熙年間。在道光七年，增設了檔案房。此《升平署臉譜》是中國京劇人物的扮相寫真圖，乃宮廷畫師作品，創作于1851-1874年間，圖中所繪公主扮相之服即為宮衣。

升平署臉譜之公主扮相

1851-1874

中國國家圖書館藏

在京劇《貴妃醉酒》中，楊貴妃便著有“宮衣”。關于貴妃醉酒的故事，有趣聞道：公元745年，玄宗在冊立貴妃的儀式上，命樂隊演奏了“霓裳羽衣曲”，貴妃用心揣摩編舞；公元751年，玄宗本與貴妃約好于百花亭共宴，卻失約于貴妃，改赴梅妃處。貴妃久候君王不至，得知實情后，心中郁結難解，唯有借酒澆愁。一陣陣酒意襲來，心頭千思萬緒皆糅化歌舞中，隨后貴妃便在木蘭殿跳了驚世駭俗的霓裳羽衣舞。顯然，霓裳羽衣舞成與貴妃被失約后醉酒歌舞有關聯。雖傳言只值一笑，然今京劇中貴妃著“霓裳羽衣”醉酒歌舞之景，或暗示了此兩者存在某種因緣際會。

從《點石齋畫報》“演劇笑談”的配圖中可知，戲臺所演劇目并非《貴妃醉酒》，倒與《太真外傳 · 夢游月宮》甚為相似，但在《太真外傳 ·夢游月宮》中“楊妃”的扮相卻與此差異較大，通常為素色衣裳；可能這與后世人將楊妃與月中仙子形象融合后，產生的服飾流變有關。這也說明，《太真外傳 · 夢游月宮》與“演劇笑談”所演劇目有出入，或是其在發展過程中曾吸納的戲文片段。

《太真外傳·夢游月宮》結尾唱段于魁智李勝素,清華大學藝術博物館,1分鐘

《太真外傳 · 夢游月宮》結尾唱段于魁智 李勝素

圖片、音頻資料來自網絡

關于《貴妃醉酒》戲曲演出史的開端，許多學者依據《道咸以來梨園系年小錄》中關于“本年（1886）七月，漢劇花旦吳紅喜由湖北來北京，投余紫云搭班，頭天演《楊妃醉酒》”的記載，認為應是1886年；而在《點石齋畫報》“演劇笑談”的配文中卻道，此劇搬來演繹由來已久。那么仙女著此“霓裳羽衣”的習俗到底已有多久？以下觀點將為我們提供一些線索，一是鳳尾裙的起源時間，周錫保先生認為該裙乃清代康熙、乾隆年間出現的。因清人李斗所著《揚州畫舫錄》有載：“……裙式以緞裁剪作條，每條繡花兩畔，鑲以金線，碎逗成裙，謂之鳳尾。”《揚州畫舫錄》是清乾隆年間關于揚州風貌記錄的著名筆記。由此可見，鳳尾裙在清中葉已然流行。二是清初作家洪昇曾創作戲劇《長生殿》，戲中增添了唐明皇游覽月宮之事，其定稿為康熙二十七年（1688年）。三是升平署作為清代掌握宮廷戲曲演出活動的機構，最早便始于康熙年間。借這幾條線索，可以得出清代“霓裳羽衣”的具體形制，最早可以追溯至清康熙年間。

清人心中“霓裳羽衣”最顯著的特征之一，便是鳳尾裙。黃能馥先生曾總結鳳尾裙類型可分為三種：“第一種是裙腰間下墜繡花條鳳尾。”“第二種是在裙子外面加飾繡花條鳳尾，每條鳳尾下端垂小鈴鐺。”“第三種為上衣下裳相連式，在戲曲服裝中被稱為“舞衣”，在生活服裝中也作新娘的婚服之用。”如今看來“宮衣”被稱“舞衣”頗有意趣，此“舞”定與“霓裳羽衣舞”有所關聯。

結合白居易詩中描繪，我們不難發現，清代“宮衣”與傳聞中的“霓裳羽衣”有很多特征不謀而合，“霓”乃多彩之意，“羽”乃飄羽之征，宮衣袖口的多色橫條裝飾便似虹彩，下裳的鳳尾飄帶正若斑斕禽羽。“虹裳霞帔步搖冠”，霞帔即多彩披帛，唐代的披帛與后世的云肩同為肩部裝飾，有著非常緊密的起源關聯，其流轉值得日后深入探討。“鈿瓔累累佩珊珊。”宮衣上閃爍成串的金屬圓片，不正模擬出了累累成串的貝片裝飾嗎？裙尾垂飾的小銅鈴隨著舞步必叮鈴作響，這不也模仿出了環佩玎珰的清脆之音嗎？由此可見，清人以此“宮衣”作“霓裳羽衣”，實屬有理有據。

珍藏

在清華大學藝術博物館，便珍藏有一件清代絕美的“霓裳羽衣”（紅色緞繡人物花卉紋宮衣）。此衣圓立領，衣裳相連。肩部有三層彩色云肩，均作八如意云頭式，上繡有36人，神情各異，姿態生動。腰際以上，以大紅色緞為地；采用盤金繡，繡花卉狀四合如意云紋，其內間飾萬字紋、花卉紋，一起構成網狀裝飾底紋；其上采用平針、打籽、戧針等多種繡法，繡出鸞鳳、梧桐、牡丹、蘭花、梅花、菊花、皮球花等各式紋樣，可謂：“錦上添花，花上生華”。舒袖寬大，左右袖口各鑲綴11條彩繡花邊，共22條，名趟袖，以“百子圖”為題材。腰部罩腰圍，以青色緞為地，彩繡花卉博古紋，紋飾豐富，針法多樣。裳部分則由百褶裙與鳳尾裙共同構成，鳳尾緞裁剪作條，末端裁剪成寶劍形狀，共82條，色彩各異，底端綴有葡萄形鈴鐺，寓“多子多福”。

此服僅刺繡各色人物就達248個，云肩、趟袖、腰圍及鳳尾部分均錯落釘綴有1.3cm的銀色金屬圓片，其與金線光澤相互作用，呈現出流光溢彩，絢爛奪目的視覺效果，乃是刺繡服飾中的鴻篇巨制。試想扮演楊貴妃的名角，著此“霓裳羽衣”登臺而舞，必通身霞光滿溢；動時風袖飛旋如有情，廣帶飄逸云欲生，銅鈴作響和仙音，飛鸞展翅翱九天；這不正是只應天上有，人間難得聞的仙子霓裳嗎？

清 紅色緞繡人物花卉紋霓裳羽衣

長220厘米 寬130厘米

清華大學藝術博物館藏

背面圖

云肩局部圖

趟袖局部圖

鳳尾裙局部圖

前裙門局部圖

后裙門局部圖

在眾多博物館收藏的清代鳳尾裙中，多見“裙腰間下墜繡花條鳳尾”或“裙子外面加飾繡花條鳳尾”形制，此種衣裳相連的形式較為少見。美國紐約大都會博物館藏有一件“紅緞彩繡鳳穿花紋宮衣”。此衣圓立領，三層彩色云肩，腰圍以上，以刺繡繡制鳳凰花卉紋。左右袖口各鑲9條彩繡花邊，共18條。罩腰圍、鳳尾裙。從圖中看，其底裙并非馬面裙，裙底端未綴小銅鈴。

清 紅緞彩繡鳳穿花紋宮衣

長243.84 厘米 寬127厘米

美國紐約大都會博物館藏

值得注意的是，宮衣因裝飾繁多故自重較大，所以對演繹者的體力有所要求。在清代戲曲中，通常為反串表演者所服。近代京劇表演藝術大師梅蘭芳先生曾創作并出演《貴妃醉酒》，劇中他便著有“宮衣”。

圖片來自于網絡

結語

“誰令醉舞拂賓筳”“一曲霓裳聽不盡”，這“寂不傳矣”，聞之令人“滌盡塵慮”的盛世霓裳舞，充滿了浪漫與神秘的色彩，令后世暢想至今；唐人心中的“霓裳羽衣”究竟為何模樣，今已難有確切結論；但是透過清人的目光，我們依舊可以領略到，傳聞中“霓裳羽衣舞”的驚鴻之姿。

轉自：清華大學藝術博物館返回搜狐，查看更多